Subsuelo presenta la primera exposición individual de Julián Usandizaga en la galería, con curaduría de Guillermo Fantoni. La muestra reúne un conjunto de obras realizadas entre 1965 y 1976, un período clave en la trayectoria del artista, que permite recorrer algunas de las búsquedas y transformaciones más significativas de su producción.
En esta exposición, el artista Ramiro Pasch construye un universo donde arquitectura, naturaleza y pensamiento conviven en imágenes que invitan a una contemplación lenta.
Esta exposición despliega un proceso, lo que la vuelve íntima. Estos trabajos que a primera vista, así desplegados parecieran tener una simple función decorativa, distan mucho de ser eso. Son consecuencia de una serie de preguntas retóricas, sensaciones huidizas, necesidades perennes, que la artista traduce a elementos que no traducen nada, casi ni insinúan, sino que toman formas como si de un mundo con sus propias lógicas se tratara.
La fe correntina y ecuménica late en los corazones de dos artistas, Richar de Itatí y Lucas Vera. Ambos han trabajado la imagen de la Virgen de Itatí y la del Gauchito Gil, Richar en cerámica, rescatando una antigua técnica guaranítica, y Lucas tallando la madera.
Hache presenta Vida interior, una exposición dedicada a la obra de Santiago García Sáenz (Buenos Aires, 1955–2006), curada por Francisco Lemus. La muestra propone una revisión de la producción del artista en el contexto del arte argentino de los años noventa.
La exposición reúne videos, fotografías y objetos que en su conjunto oscilan entre aparición y homenaje, viaje astral y alucinación, la migración y la añoranza, el amor y la extrañeza, el humor y la ironía, el baile y la belleza, la muerte y la celebración.
Curada por Natalia Albanese, la muestra consta de 4 dioramas y 8 collages digitales, producidos en los últimos cinco años. El conjunto de obras evoca el archivo personal de la artista y el de la historia del paisaje para dar lugar a la mirada privilegiada del público.
Tercera exhibición individual de Denise Groesman en la galería, con acompañamiento de Juan Tessi y texto de Nancy Rojas.
Un video de toma continua de diez minutos recrea la célebre pintura realista de Gustave Courbet del mismo nombre. Exposición con curaduría de Sofía Dourron.
Exposición de Raquel Forner con curaduría de Larisa Zmud.
Texto por Sofía Reitter.
Enrique Mármora es un artista visual cuya trayectoria se vincula a los procesos de renovación estética que transformaron la escena artística de Buenos Aires a fines de los años ochenta y comienzos de los noventa.
Durante siglos, buena parte de la vida en comunidad se organizó alrededor de tecnologías sociales sencillas como una mesa o una cocina, espacios de intercambio, conversación y escucha que fomentaban el encuentro cara a cara. En esta exposición Gimena Macri decide retomar estas tradiciones, pero pasadas por el tamiz de la velocidad del presente.
Caravana reúne una serie de obras de Claudia Del Río realizadas entre 2025 y 2026, con curaduría de Santiago Villanueva.
Esta exposición de Nessy Cohen y Claudia Mazzucchelli retoma la que realizaron en 1993 en el Casal de Cataluña en Buenos Aires titulada La visión suspendida, de la que formaron parte Juan Batlle Planas, Roberto Aizenberg, Nicolás Guagnini, Nessy Cohen, Claudia Mazzucchelli, Roberto Pazos y Agustín Soibelman, con texto de Fabiana Barreda.
Buscando al ciervo rojo es una exposición individual de Liliana Golubinsky con texto de Julio Sánchez Baroni.
En su segunda muestra individual en CABA y la primera en la galería Linse, Bby Wacha (Abril Carissimo) reúne un conjunto de pinturas, dibujos y esculturas blandas.
En su tercera muestra individual en CABA y la primera en la galería Linse, Federico Rubi reúne un conjunto de pinturas recientes en las que el viaje asume una nueva cara.
Continúa la exhibición presentada en la galería MAMAN Fine Art en el marco de NODO Ciudad de Buenos Aires, con curaduría de Patricia Pacino.
Con curaduría de Sofía Dourron, la muestra reúne un nuevo conjunto de esculturas e intervenciones que atacan directamente la infraestructura del espacio. A partir del desgarro de piezas de hierro industriales de gran escala, Lamothe revela la potencia del accidente y amplifica las fisuras posibles en las estructuras que sostienen la vida.
Tras una larga y fructífera trayectoria de exposiciones individuales y colectivas, la galería vuelve a abrir sus puertas para presentar una serie de obras recientes que reflejan el momento de mayor libertad y madurez creativa del pintor.
Suceso Natural reúne a Pablo La Padula, Bernardo Montoya Chaux (Colombia) y Juan Ridolfi bajo una misma vocación: crear con materiales primordiales y métodos que prolongan el despliegue de la naturaleza.
Exposición del artista brasileño Luiz Roque, cuya obra se sitúa en un espacio intermedio entre el cine, la escultura y la teoría crítica, abordando conflictos y disputas políticas tanto reales como imaginarias.
Osías Yanov presenta una instalación concebida desde su actual residencia: la selva misionera, donde impulsa, junto a otros artistas, un programa de arte, ecología y educación.
La muestra reúne un conjunto de fotografías que Kuropatwa realizó en los últimos años de su vida, donde indaga en la construcción de lo femenino y los rituales de belleza, junto a una serie de fotografías botánicas, tema que atraviesa toda su producción. Con texto de Mercedes Claus, la exposición ocupará ambas salas de la galería.
Una selección de obras de artistas que trabajan con la galería enfocándose en la producción reciente —aquello que aún no se ha visto— junto a algunas piezas que llevan tiempo sin exhibirse y que creemos merecen volver a encontrarse con el público. Un recorrido entre lo nuevo y lo reencontrado, entre el descubrimiento y el regreso.
ANKARA Arte Contemporáneo
Alejandro Faggioni – Estudio de arte
Artify
Aura Gallery
COSMOCOSA
CRUDO
Calvaresi
Cecilia Caballero Arte Contemporáneo
Centro de Edición Galería
Circa
Cott Gallery
Gachi Prieto Arte Latinoamericano Contemporáneo
Galería Grasa
Galería Nora Fisch
Galería PHUYU
Galería Rubbers
