El jardín es un territorio donde se desarrolla un entramado de acciones y factores que inciden en su configuración, como el clima, la constancia en la atención, la técnica, el conocimiento y, a su vez, la prueba y el error. Pueden convivir distintas especies, en donde lo humano y lo no humano se alojan, se sostienen y colaboran, construyendo micromundos específicos. Los hay en casas, en balcones de departamentos, en quintas, en patios, en terrazas, en ambientes, en mesas. Más que la tenencia de una parcela de tierra o de unos metros cuadrados, es el despliegue de una práctica relacional y casi íntima.

Comprar plantas, elegirlas en viveros, tomar gajos de la calle, aceptarlas como regalos, seleccionar el espacio donde crecerán, abandonar la tierra y ponerlas en macetas, cuidarlas, regarlas, hablarles, disponerlas cerca o separadas de otros seres y objetos. Tocarlas, entender que cada una tiene cualidades que propician una atención particular. Dar sombra, pintar las paredes, cambiar la tierra, fertilizarla.

En esta exposición, Camila configura un jardín en el que cada escultura se asemeja a una botánica particular, plantas que alojan rastros de manos lesbianas de una estirpe sublimemente loca.

Cada pieza está hecha en resina mediante distintas técnicas de moldeado y de aplicación. Camila hizo una selección de especies y personas atendiendo a algunos de sus rasgos particulares. Así, la belleza y la cercanía propiciaron que las mirara desde otras perspectivas para investigarlas, observarlas y descubrirlas. Las hay espinosas, lisas, afelpadas, suculentas, delgadas, dentudas, aterciopeladas, dulces, luminosas… En esta variedad existe un denominador común: exhiben una operación surrealista, una impronta que las acerca levemente a una condición enrarecida, con atributos prosaicos emparentados con imaginarios pre o posthistóricos. Quizás el recinto que contiene a este jardín, un espacio que se asemeja a un sótano, refuerce estos rasgos.

¿Qué hace un dedo humano en el centro de la planta, en el lugar del pistilo, el órgano femenino de las flores? Posiblemente su presencia identifique gestos de una persona en los que Camila reparó: alguien que se mueve con ciertas señas al hablar; otra que toca y acaricia de manera especial; aquella que señala, puntualiza y afianza palabras y entonaciones con un ímpetu propio… Son estos ademanes íntimos e identificables los que atendió al evocar y emparentar con plantas en la configuración de las imágenes. No buscó plasmar rasgos para establecer una retratística identificable, sino abrir un camino hacia la suntuosidad y el misterio. En esta cofradía, entonces, se palpa un clima de ensoñación que amplifica la mirada, la percepción y la sensorialidad.

Un jardín al que no le llega luz natural pareciera ser una incongruencia si lo analizamos desde una óptica moderna, que pretende el conocimiento objetivo y se rige por axiomas de la lógica dual. Camila, al recuperar operaciones del surrealismo y resituarlas en el contexto actual, propone otra manera de vivir para poner en fricción la restauración del régimen moderno. Esta exposición, entonces, estructura una ronda de artefactos visuales que emulan las características de un jardín, donde se cuidan plantas, memorias y vínculos.

Sebastián Vidal Mackinson